Александринский театр, он же Российский государственный академический Санкт-Петербургский театр драмы им. А. С. Пушкина-старейший драматический театр в России.
Он начинает свою историю от указа императрицы Елизаветы Петровны о создании русского профессионального театра, вышедшего 30 августа 1756 года.
Труппу «Русского для представлений трагедий и комедий театра», как он тогда назывался, возглавил Федор Волков, после его смерти в 1763 году труппу возглавил русский актер И.А.Дмитревский. Директором театра был драматург А.П.Сумароков.
В XIX веке театр получил специальное здание, которое было построено по проекту архитектора К.И.Росси в 1828-1832 годы.
Здание театра, который был назван в честь супруги императора Николая I Александры Федоровны, стало композиционным центром архитектурного ансамбля площади Островского (до 1923 года- пл. Александринская). Ансамбль площади был спроектирован К.И.Росси в ходе урегулирования огромной усадьбы Аничкова дворца.

Еще в середине XVIII века в саду Аничкова дворца находился Оперный дом, в котором проводились маскарады и спектакли. В 1799 году часть сада была передана театральной дирекции, один из садовых павильонов в 1801 году архитектор В.Бренна перестроил для нужд итальянского оперного антрепренера А. Казасси (театр Казасси). В результате реорганизации всей этой усадьбы, Росси создал одно из самых гармоничных своих произведений.

Театр обращен главным фасадом к площади глубокой многоколонной лоджией. Боковые фасады подчеркнуты восьмиколонными портиками, сквозные галереи которых позволяют обогнуть здание.

Театр был построен по самой совершенной для своего времени многоярусной системе лож, с амфитеатром и просторным партером. Отделка зрительного зала отличалась нарядностью:  использован был резной орнамент, позолота, роспись, цветная обивка кресел.  В этот период в русской архитектуре царил стиль ампир (высокий классицизм), для которого характерен синтез архитектуры и скульптуры. Скульптура на фасадах раскрывала функциональное назначение здания.

В скульптурное убранство фасадов включены гипсовые статуи муз, установленные в нишах, а так же барельефы с изображением летящих гениев Славы, и  опоясывающий все здание фриз, составленный из театральных масок и гирлянд. Предполагалось использовать сцену театра для постановки спектаклей всех жанров, об этом и напоминают скульптуры в нишах на фасадах здания.

С одной стороны-Муза Комедии Талия и муза Трагедии Мельпомена. С другой стороны-муза Истории Клио и муза Танца Терпсихора. Квадрига покровителя муз-Аполлона служит своего рода символом театра, его эмблемой. Эта скульптурная группа венчает   главный фасад  здания Александринского театра.

Колесницу Аполлона, влекомую четверкой коней вычеканили из листовой меди по модели, созданной скульптором С.С.Пименовым. Над скульптурным убранством здания работали такие мастера, как В.И.Демут-Малиновский, А.Трискорни, И.Леппе.

План театра прост и рационален. После перестроек второй половины XIX века зал вмещает около 1500 зрителей. От первоначальной декоративной отделки сохранились лишь фрагменты: это центральная ложа и две ложи возле сцены, решенные в виде своеобразных портиков с колоннами и резными рельефами. Не дошел до нашего времени и живописный плафон зала работы А.Виги. Эскиз плафона хранится ныне в Театральном Музее, находящемся по соседству в здании на ул. Зодчего Росси.  Существующий ныне плафон был создан по эскизу архитектора Г.И.Котова, руководившего реставрацией театра в 1932 году.
Проектируя здание театра, К.И.Росси проявил себя настоящим новатором при решении конструктивно-технических проблем. Совместно с инженером М.Е.Кларком архитектор разработал оригинальную систему металлических арочных ферм, служащих для перекрытия всего здания и зрительного зала; их пролет составляет соответственно 30 и 21 метр. Уникальные для своего времени конструкции были изготовлены на Александровском заводе в Петербурге, директором которого был М.Е.Кларк.

Открытие театра состоялось 31 августа 1832 года драмой М.В.Крюковского «Пожарский». Предполагалось посещение театра всеми слоями населения.

Театр пытался ориентироваться на «усредненный вкус» своих зрителей, снижал уровень спектаклей, вызывая недовольство зрителей утонченных. Но театр посещали охотно. Среди зрителей бывали известные литераторы Петербурга, деятели культуры. В труппу Александринского театра пришли актеры Малого театра. Несмотря на успех драматических спектаклей, в репертуаре театра преобладали водевили.

Водевиль диктовал актеру особый стиль игры, а драматургу-специфические темы, построения сюжетов. В основном это были комедии положений с переодеваниями, шутками, репризами. Лучшей актрисой водевильного жанра считалась В.Н.Асенкова. Один из самых знаменитых водевилей-водевиль Ленского «Лев Гурыч Синичкин».

В Александринском театре были поставлены «Горе от ума» А.С.Грибоедова и «Ревизор» Н.В.Гоголя (1836). С 1853 года на сцене появляются пьесы Н.А.Островского. За 30 лет их было поставлено 49. Шли в театре и пьесы И.С.Тургенева, А.В.Сухово-Кобылина.

Управляющим труппой в 1901-1908 годах служил писатель  П.П.Гнедич, репертуарной частью заведовал историк литературы, академик Н.А.Котляревский. С  1908 по 1917 годы в театре работал В.Э Мейерхольд. С Александринским театром связано не одно поколение русских актеров. На его сцене играли Е.С.Семенова, В.Н.Асенкова, В.А.Каратыгин, М.Г.Савина, Ю.М.Юрьев, Н.К.Черкасов, Н.К.Симонов. Реформы в театре связаны с именем В.А.Теляковского. Премьера спектакля «Маскарад», поставленного по драме М.Ю.Лермонтова, 25 февраля 1917 года-последний спектакль императорской России. Сегодня художественным руководителем Александринского театра является В.В.Фокин.

Составитель статьи: Паршина Елена Александровна.Использованная литература:Лисовский В.Г.Архитектура Петербурга,Три века истории.Славия.,СПб.,2004 Пилявский В.И.,Тиц А.А.,Ушаков Ю.С.История русской архитектуры-Архитектура_С.,М.,2004,Куценогий М.В.Конспекты по истории и культуре.1703-1917.Папирус СПб.-2003

© Е. А. Паршина, 2009